Noord Nederlands Orkest komt naar De Lawei.

Bij het NNO debuteerde hij in seizoen 24/25. Nu keert hij terug met een warmbloedig en temperamentvol programma. Het Eerste Vioolconcert van Max Bruch is een tijdloos meesterwerk. En Dvořáks Zevende Symfonie is één van de beste uit de hele reeks - en dat wil wat zeggen voor zo´n trefzekere componist. 

Bruchs Vioolconcert nr.1 is een wonderlijk geval. Hier hoor je een geïnspireerde componist die het beste uit viool en orkest weet te halen. En toch bleef dit zo´n beetje zijn enige bekende stuk, ondanks zijn vakmanschap en zijn aanhoudende creativiteit. Dat zegt iets over de zeldzame klasse van dit concert: zingend, gepassioneerd en opzwepend. 
 
Even onweerstaanbaar is Dvořáks Zevende Symfonie. Het is één van de vele voltreffers die de Tsjechische meester op latere leeftijd scoorde. Want naast de Negende is dit zijn meeslependste symfonie, fraai balancerend tussen levenslust en tragiek. Kortom, een programma vol doorvoelde stukken en een gloedvolle comeback van Hossein Pishkar.  

Scapino Ballet Rotterdam komt naar De Lawei.

Anima obscura is een indringende en schitterend vormgegeven multimedia-voorstelling over het verlangen naar onsterfelijkheid. In haar eerste productie voor Scapino neemt artistiek directeur Nanine Linning ons mee op een emotionele reis die voert van de geheimzinnige praktijken van alchemisten tot de hedendaagse experimenten van biohackers. De dansers zijn hoofdrolspelers in deze zoektocht naar dat ene elixer voor het eeuwige leven. 

Linning zet een groot ensemble in voor haar monumentale werk, waarin choreografie, video-animatie, hologrammen, kostuumontwerp en muziek samensmelten. Met haar internationale artistieke team creëert ze in adembenemende beelden een wereld die niemand onberoerd laat. Het majestueuze Ein Deutsches Requiem van Johannes Brahms wordt versneden met een hedendaagse versie ervan door componist Yannis Kyriakides. De bekende harpiste Milana Zarić speelt live mee en is onderdeel van de choreografie. Aan deze vernieuwende voorstelling werken internationaal bekende kunstenaars mee, waaronder modeontwerper Irina Shaposhnikova. In een gigantisch videodecor brengt digitaal scenograaf Claudia Rohrmoser de nieuwste technologieën tot leven.

Toneelgroep Maastricht komt naar De Lawei.

Regisseur Michel Sluysmans en schrijver Peer Wittenbols slaan de handen ineen voor een vernieuwde en sprankelende versie van een van de bekendste stukken uit de toneelliteratuur: Anton Tsjechovs Oom Wanja. Jeroen Spitzenberger speelt de titelrol in deze ernstige komedie over onvervulde verlangens, knellende familiebanden, mislukte levens en vooral: heel veel liefdesverdriet. 

Oom Wanja en zijn nichtje Sonja werken al hun hele leven op het boerenlandgoed van Sonja’s vader, die als professor werkt in de grote stad. Als de professor na zijn pensionering met zijn veel jongere tweede vrouw Jelena terugkeert, beginnen de verhoudingen te schuiven en komen onuitgesproken verlangens aan de oppervlakte. Met Oom Wanja schreef Tsjechov een ontroerend en geestig klaaglied over gemiste kansen en vergankelijkheid. Alle personages treuren over hun verleden, dromen van een toekomst die nooit zal komen en zitten ondertussen vast in een ondragelijk hier en nu. Ze willen hun leven veranderen, maar weten alleen niet hoe. Het kan niet anders dan dat het publiek zich in dit stuk gaat herkennen. 

De Stormkamer komt naar De Lawei.

In De Balans van bestaan nemen twee acteurs je mee in een wereld waarin de lijnen tussen overvloed en tekort pijnlijk zichtbaar worden. Op een lege vloer ontstaat een modeshow, die langzaam ontspoort tot een veiling. De catwalk wordt een grens – een streep door de stad, door je leven, door je kansen.

Ben je boven of onder de streep? En wat zegt dat over wie je bent? Deze nieuwe voorstelling van Stormkamer is beeldend, muzikaal en direct. In scherpe scènes, verrassende kostuums en fysieke spelmomenten worden ontmoetingen van ongelijkheid tastbaar gemaakt. De spelers bouwen een wereld die wringt – Kafkaësk, confronterend en tegelijk kwetsbaar. 
 
De Balans van bestaan is het sluitstuk van een meerjarig traject waarin Stormkamer sprak met mensen uit het hele land over ongelijkheid en bestaansonzekerheid. Wat betekent het om niet zeker te zijn van je bestaan? Hoe leven we samen als we weten dat het niet eerlijk verdeeld is? De voorstelling biedt geen gemakkelijke antwoorden, maar stelt de vraag die blijft hangen: Hoe kunnen we samenleven als we weten dat niet alles eerlijk is verdeeld? 

In het humoristische en absurdistische Hou vast verbeelden twee acrobaten en een muzikant met hun lichamen en (lijf)muziek de balans tussen vasthouden en loslaten. Drie reizigers zijn onderweg tussen toen en later. 

Kom iets eerder naar het theater en speel een levensgroot bordspel waarin je zelf de pion bent. Samen met je teamgenoot ga je op zoek naar het wankele evenwicht tussen vasthouden en loslaten.

Terwijl de een als kompas dient om de positie te bepalen, wordt de ander als een zakmes in onmogelijke posities gezet. Dan weer stapelen ze zich op als een uitkijktoren om te zien wat komen gaat. Klimmend, struikelend en worstelend lijken ze elkaar in wankel evenwicht te houden. Of toch niet?

Theatercollectief DeRonde/Deroo komt uit hetzelfde ‘universum’ als Het Houten Huis, maar heeft daar een geheel eigen planeet gecreëerd. Waar Het Houten Huis met spel, livemuziek en fascinerende decors de ene na de andere succesproductie op de planken zet, gebruiken Nick Deroo en Tom de Ronde slechts hun lijven voor verrassende, grappige en ontroerende voorstellingen.

storm: Lloydscompany komt naar De Lawei.

Kabiteni verpakt een bijzondere geschiedenis in een bruisende mix van muziek, dans en visuals. Laat je meevoeren naar Bendekonde, een Surinaams dorp waar ‘kabiteni’ (kapitein) Georgetina aan het roer staat. Haar zang en verhalen vormen met energieke hiphopmoves en Awasa-dans de hartslag van de voorstelling. Vijf superenergieke performers verbeelden het dorp in een decor van visuals die zijn gemaakt in het binnenland van Suriname. 

Muzikaal word je ondergedompeld in warme en opzwepende composities, geïnspireerd op hiphop, Awasa-ritmes en klanken die horen bij het leven aan de rivier. Zo ervaar je de uitdagingen waar de stoere Georgetina voor staat, die moet balanceren tussen traditie en vernieuwing, tussen hoe het was en hoe het is. Ze bewaakt de toekomst van haar gemeenschap, die ooit in verzet kwam tegen de slavernij. De strijd wordt in deze voorstelling vertaald naar de bruisende hiphopcultuur van nu. 

KABITENI brengt een bijzondere geschiedenis, cultuur en vernieuwing op energieke wijze samen in een rijke mix van spoken word, muziek, dans en visuals.